طراحی داخلی چیست؟
طراحی داخلی به عنوان «هنر یا فرآیند طراحی دکوراسیون داخلی یک اتاق یا ساختمان» تعریف شده است. در حالی که یک “فرآیند” ممکن است شامل مجموعه ای از قوانین یا دستورالعمل های دقیق باشد، مفهوم “هنر” بسیار روان تر و ذهنی تر است. در نتیجه، درک سبک طراحی بدون یک چارچوب مرجع مشترک می تواند گیج کننده باشد. اگر مشتری نتواند دیدگاه خود را برای دکوراسیون یک فضای مسکونی یا تجاری به وضوح بیان کند، چالش بزرگی برای یک طراح داخلی است.
هدف از این واژه نامه سبک های دکوراسیون منزل
این واژه نامه به دلایل مختلفی ایجاد شده است: Inform – خدمت به عنوان یک مخزن جامع از تعاریف سبک. الهام بخش – به مشتریان کمک کنید تجسم کنند که چگونه اتاق ها و سبک های مختلف را می توان برای ایجاد یک تم دکور شخصی سازی شده ترکیب کرد. توانمندسازی – ارتباط موثر ایده ها را برای طراحان و مشتریان آسان تر کنید.
محبوب ترین سبک های دکوراسیون داخلی کدامند؟
ما با 100 مورد از محبوب ترین سبک های طراحی داخلی شروع کردیم و اخیراً پنج سبک دیگر را به لیست اضافه کرده ایم. راهنما در طول زمان به رشد خود ادامه خواهد داد و ما از پیشنهادات استقبال می کنیم. هر سبک از طریق توضیحات خط بالایی، شناسایی ویژگیهای خاص، نمونههایی از مبلمان و قطعات نورپردازی مشخص و عکسی که جنبههای خاصی از سبک دکوراسیون خانه را به تصویر میکشد توضیح داده میشود. با خیال راحت از این لیست از سبک های رایج طراحی به عنوان نقطه شروع برای پروژه دکوراسیون خود استفاده کنید و به ما اطلاع دهید که چگونه می توانیم آن را بهبود بخشیم. این منبع، مانند خود سبک، همیشه در حال تکامل است.
سبک های دکوراسیون داخلی
انتزاعی – ویترا
مانند هنر انتزاعی اکسپرسیونیستی، طراحی انتزاعی خانه بر عناصر معماری منحصر به فرد، مانند درهای نامتقارن و وسایل خانه تمرکز دارد.
این شبیه به طراحی مدرن یا معاصر است زیرا از خطوط تمیز استفاده می کند، اگرچه سبک انتزاعی نیز جنبه های آشفته را برای ارائه چشم اندازی تازه و منحصر به فرد در خود جای می دهد.
این نوع طراحی داخلی خود را به رنگ های تند مانند زرد، آبی و نارنجی می دهد. سیاه به عنوان یک عنصر متضاد برای ایجاد یک عبارت قابل توجه استفاده می شود.
میزها، صندلیها و مبلها خطوط تمیزی دارند، اما مانند تمام سبک انتزاعی، این مبلمان نامتقارن هستند. نورپردازی همچنین دارای خطوط ساده است و از زیبایی شناسی مدرن وام گرفته است.
ممکن است یک آویز هندسی به شکل الماس ببینید که نور انتزاعی را در کل فضای داخلی میتاباند.
سبک دکوراسیون داخلی آفریقایی – سوریا
طراحی داخلی آفریقایی از طبیعت الهام گرفته شده و از اشکال، بافت ها و پرداخت های طبیعی بهره می برد. این سبک عجیب و غریب، عیوب چوب های سخت، نی و سنگ را در اثاثیه دست ساز مینیمالیستی خود تجلیل می کند.
این پالت معمولاً پر از رنگهای گرم غنی مانند رنگهای خاکی شرابی، نارنجی سوخته و قهوهای تیره با دیوارهای رنگآمیزی بژ، کرم یا سفید است.
کف ها اغلب از ماسه سنگ، سفال یا بتن رنگ آمیزی شده با قالیچه های سیزال یا جوت هستند. بسیاری از مبلمان آفریقایی از چوب آبنوس، چوب ماهون یا چوب سرو، یا چوب خیزران با پارچه ایکات طرح دار، پارچه کوبا یا روکش چرمی ساخته شده اند.
صندلیها و پشتیهای صندلی نیز ممکن است از چمنهای بافته شده ساخته شوند. پوست های حیوانات مانند گورخر یا یوزپلنگ اغلب برای برجسته کردن اهمیت حیات وحش در فرهنگ آفریقا استفاده می شود. صندلی های تریپلینا (معروف به صندلیهای پروانهای) با تسمههای گلی تزئینی، تکههای مشخصی از صندلی در این زیبایی هستند. لهجهها شامل سبدهای دستبافت، پنکههای بولگا، کاسههای چوبی حکاکیشده و ماسکهای آیینی، مصنوعات سنگی و پوفهایی به شکل نرم است.
سبک دکوراسیون داخلی استعماری آمریکایی
این سبک اولیه آمریکایی ویژگیهای طراحی خانه سنتی و روستایی را ترکیب میکند، در حالی که عناصر الهامگرفته از تاریخ را در خود جای داده است.
زیباییشناسی بر سبکها و گرایشهای دهههای 1600 تا 1800 تکیه میکند و اغلب شامل رنگهای کمرنگ و روکشهای قدیمی مانند برنز مالیده شده با روغن است. پارچه ها و کاغذ دیواری ها دارای طرح دستمال هستند که در دوران استعمار رایج بود.
مبلمان دست ساز و الهام گرفته از مرزهای اولیه آمریکاست. هر میز و صندلی از طریق یک فرآیند سفارشی ساخته می شود که در آن حکاکی های پیچیده و عناصر طراحی مانند شکوفه نقش می بندد.
چوبهایی که معمولاً برای ساخت مبلمان استفاده میشوند شامل افرا، نارون، هیکو و گیلاس هستند. دستگیرهها و دستگیرههای برنجی به کابینتها، کشوها و انبارها اضافه میشوند تا ظرافت بیشتری داشته باشند. فانوس های برنجی و مسی دست ساز،
سبک دکوراسیون داخلی آمیش – خلاقیت های قدیمی توسط سام
درست مانند سبک زندگی مردم آمیش، این زیبایی طراحی خانه با تأکید بر عملکرد ساده و ساده است. مبلمان آمیش مانند mission و Shaker برای ساخت کابینت آشپزخانه و سایر ویژگیهای مفید خانه به نجاری صنعتگران متکی است.
خانه ها اغلب با رنگ های خنثی مانند خاکستری، سیاه، سفید و قهوه ای پر می شوند.
اثاثیه چوبی در سرتاسر خانه استفاده می شود و تضاد گرمی را با پالت رنگی ملایم ارائه می دهد.
مبلمان آمیش به لطف قالبگیری تاج کمانی منحصر به فرد و دربها و کشوها قابل تشخیص است.
میزها، صندلیها، مبلها و آرماتورها معمولاً دارای پایههای گشاد هستند و از چوب جامد مانند گیلاس و بلوط ساخته میشوند.
لامپ های گاز در خانه های آمیش ها محبوب هستند، برای ساخت آویزها و دیوارکوب ها از مواد معتبری مانند آهن، مس و قلع استفاده می شود.
سبک دکوراسیون داخلی عربی
طراحی خانه عربی با ترکیب مواد با شکوه، رنگهای جسورانه مانند فیروزهای و طرحهای آراسته، تجمل و ظرافت را به نمایش میگذارد.
ترکیب و تطبیق بافت ها و مواد مختلف مانند چراغ های فلزی، کاناپه های مخملی، میزهای چوبی و دکور شیشه ای، جلوه ای جذاب و فریبنده در اتاق نشیمن یا اتاق خواب ایجاد می کند.
الگوهای موزاییک اغلب در فرشها، پردهها و کاغذ دیواریها اجرا میشوند تا ظاهری تزئینی ایجاد کنند. رنگهای خنثی پایهی فضای داخلی عربی هستند و رنگهای آراسته مانند طلایی، نقرهای، فیروزهای، صورتی و برنزی شخصیت و هوس به فضا میبخشند.
با آویزهای فلزی آویزان که با یک الگوی پیچیده حکاکی شده اند حال و هوای خود را تنظیم کنید تا طرحی زیبا روی دیوارها ایجاد کنید. صندلی ها و مبل ها با مواد مجلل مانند ابریشم و مخمل روکش شده اند.
سبک دکوراسیون داخلی آرت دکو
آرت دکو (مخفف دکوراتیف های هنری) با الهام از هنر و طراحی فرانسوی دهه 1920 با روکش های فلزی و براق مانند فولاد ضد زنگ، شیشه و کروم مشخص می شود.
برخلاف سبک وینتیج که نقشهای گل را برجسته میکند، فرشها و کتانیها دارای چاپهای گرافیکی مانند زیگزاگ، آفتابزدگی، طرحهای حیوانی و اشکال هندسی هستند. مبلمان و هنر دیوار در سرتاسر یک خانه الهام گرفته از هنر دکو با لبه های دندانه دار و نوک تیز مشخص می شود. قطعات نیز بزرگتر هستند – صندلیها، کمدها، کمدها و کاناپهها با اندازه سخاوتمندانه همگی نمونهای از دهه 1920 هستند. وسایل روشنایی به اندازه دکور و مبلمان ساختاری دارند. آنها معمولاً از مواد براق و براق مانند برنز صیقلی، کروم یا فولاد ساخته می شوند. الگوهای هندسی برجسته اغلب بر روی دیوارکوب ها، پایه های سقفی و لامپ ها چاپ می شوند. طرحهای زاویهدار دیگر مانند شورون و زیگزاگ چراغها را تزئین میکنند. نمونه های عالی از معماری آرت دکو را می توان در منطقه تاریخی در میامی بیچ، فلوریدا یافت، جایی که این سبک عجیب و غریب توسط بسیاری از هتل های کوچک ساخته شده در اواسط دهه 1920 تا اوایل دهه 1940 پذیرفته شده است [Curtis 1982]. از طراحان برجسته هنر دکو می توان به لوکوربوزیه، آیلین گری، رنه لالیک، امیل ژاک رولمان و AM Cassandre اشاره کرد.
سبک دکوراسیون داخلی هنر مدرن
این سبک اواسط قرن مدرنیته را با مینیمالیسم آرمانی ترکیب می کند. بر خلاف آرت دکو زاویهای، طرحهای هنر مدرن (معروف به سادهسازی مدرن) مخروطی، گرد هستند و تاکید افقیتری دارند. اغلب، آنها با خطوط موازی “جریان” یا “سرعت” آراسته می شوند [Cogdell 2010]. خانههای Art Moderne دارای یک پالت رنگی کاملا سفید هستند و بر سطوح صاف با جزئیات تزئینی کمی تکیه دارند. درها، پنجره ها و سایر عناصر معماری دارای گوشه های منحنی هستند. بافت های خام و طبیعی مانند فلز، کاشی سفالی، بتن و شیشه همگی در سراسر خانه با هم ترکیب شده و با هم تطبیق داده می شوند. کلید هنر مدرن سادگی است – الگوهای تزئینی کمیاب هستند. در عوض، خنثیهای جامد واقعاً به بیان یک بیانیه قوی کمک میکنند. مبلمان کنده می شوند و معمولاً حس حرکت را با قطعاتی مانند میزهای طبقه ای تقلید می کنند. صندلی ها و مبل ها نیز دارای لبه های گرد هستند و از رنگ های متضاد متریال مانند سیاه و سفید استفاده می کنند. سطوح براق هستند تا به مبلمان حس مدرنی بدهند. لامپ های کف و رومیزی از وسایل نورپردازی محبوب در سبک هنر مدرن هستند. این لامپ ها معمولاً دارای شیشه مات هستند و سایه ها دایره ای هستند و همچنین از شیشه ساخته شده اند. از طراحان برجسته هنر مدرن می توان به ریموند لووی، پل فرانکل، نورمن بل گدس و گیلبرت روده اشاره کرد.
سبک دکوراسیون داخلی هنر نو Art Nouveau
سبک طراحی خانه آرت نوو شبیه به آرت دکو است زیرا دارای جزئیات تزئینی همراه با ویژگی های معاصر است. با این حال، این زیبایی شناسی به جای اشکال هندسی سخت، با خطوط روان تعریف می شود. قاب درها و پنجره ها، همراه با مبلمان، لبه های منحنی ظریفی دارند که از موج های ظریف تا خطوط خارق العاده اغراق آمیز متفاوت است. نمادها و نقوش آن از پوشش گیاهی ارگانیک و “مجموعه ای از اشکال بیومورفیک” انتزاع شده است. بسیاری از تصاویر آن به طور مستقیم یا مایل زنانه است» [بانهام 1997]. سایر عناصر رایج طراحی هنر نو شامل الگوهای گل، پنجره های شیشه ای رنگی، فرش های شرقی و چراغ های فرفورژه و نرده های راه پله است. نورپردازی معمولاً از شیشه های دمیده دستی یا سنگ های نیمه قیمتی ساخته شده است و عناصر طبیعی مانند انگور، پرندگان، شاخه ها و گل ها از طراحان برجسته هنر نو می توان به هکتور گیمار، لوئیس کامفورت تیفانی، لوئیس ماژورل و کارلو بوگاتی اشاره کرد.
سبک دکوراسیون داخلی صنعتگر Artisan
رنگهای گرم، بافتهای ناهموار و پرداختهای روستایی همگی در طراحی خانههای صنعتگر گنجانده شدهاند. مواد و روکشها همگی با کیفیت هستند و به دلیل مهارت و جزئیات مورد توجه قرار گرفتهاند. کابینت های چوبی غنی، شیرآلات برنزی با روغن مالیده شده و سطوح چکش کاری شده، همگی در ایجاد یک خانه صنعتگر نقش دارند. فرشها و پارچهها دارای نقشهای گلدار و رنگارنگ انتزاعی هستند، شبیه آنچه در خانههایی به سبک سنتی پیدا میکنید. مبلمان را می توان با طرز کار خوب مشخص کرد که بیش از حد آراسته نیست و معمولاً هویت یا قومیت سازنده را منعکس می کند. همین ایده در مورد وسایل روشنایی نیز صدق می کند که کاملاً منحصر به فرد هستند. خانههای صنعتگر میتوانند هر چیزی از لوسترهای آویز دستساز گرفته تا یک چراغ رومیزی با گلدان شیشهای دمیده را داشته باشند. از آنجایی که کل فرآیند با مراقبت پر زحمت با دست انجام می شود،
سبک دکوراسیون داخلی هنر و صنایع دستی Arts & Crafts
طراحی خانه Arts & Crafts عناصر داخلی را از تعدادی سبک مختلف، از جمله هنر نو و صنعتگر، وام گرفته است. این جنبش طراحی در واکنش به تولید انبوه صنعتی شدن جهانی پدید آمد. اشراف صنعتگر سنتی را جشن می گرفت که هر قطعه را با منحصر به فرد بودن و انسانیتی غایب در تولید مکانیزه آغشته می کرد. برخلاف سبکهای احیای تاریخی، مبلمان در زیباییشناسی هنر و صنایع دستی تمایل دارند که شکلی سختگیرانهتر و سادهتر را بپذیرند [رودل 2003]. مبلمان دست ساز، تزئینات چوبی غنی از چوب بلوط یا چوب ماهون، به همراه شیشه های رنگی و کاشی پشت سرامیک، همه مواردی هستند که این نقوش داخلی را تشکیل می دهند. آغشته به طبیعت گرایی، این سبک دارای پالت رنگی است که معمولاً از زمین الهام گرفته شده است و شامل پرتقال های غبارآلود، قهوه ای، مایل به قرمز و سبزهای مریم گلی است. کلید دیگری برای هنر و سبک صنایع دستی ساخته شده است در عناصر. کابینتهای آشپزخانه، قفسهها، قفسهها، نیمکتها و وسایل روشنایی معمولاً در دیوارها تعبیه میشوند تا به خوبی با معماری ترکیب شوند و در سراسر خانه وحدت ایجاد کنند. نورپردازی معمولاً از رنگ های گرم مانند مس چکشی یا برنز تشکیل شده است. از طراحان برجسته هنر و صنایع دستی می توان به ویلیام موریس، گوستاو استیکلی، چارلز رابرت اشبی و ریچارد بری پارکر اشاره کرد.
سبک دکوراسیون داخلی آسیایی
زیرمجموعه ای از سبک معاصر، دکوراسیون داخلی آسیایی بر خطوط تمیز، براق و اشکال چشمگیر تمرکز می کند – و اغلب حسی آرام و آرام را القا می کند. در خانههای به سبک آسیایی، با اتاقهایی که دارای سنگریزههای پشتی، فضای سبز تزئینی و سینکهای سنگی هستند، اشارهای به طبیعت خواهید داشت. همچنین بر عناصر طراحی طبیعی مانند چوب و کاشی بتنی تاکید شده است. از آنجایی که خانه های الهام گرفته از آسیایی بر تمیزی و آرامش تمرکز دارند، مبلمان چند منظوره اغلب برای پنهان کردن فضای ذخیره سازی استفاده می شود که آن را به سبکی موثر برای فضاهای کوچک تبدیل می کند. عثمانیها و نیمکتهایی که برای آشکار کردن فضای سازماندهی باز میشوند، در خانوادههای آسیایی رایج است. مبل ها و صندلی ها با بالش های ابریشمی در رنگ ها و طرح های مختلف تزیین شده اند. وسایل روشنایی به همان اندازه براق و کاربردی هستند که مبلمان.
سبک دکوراسیون داخلی باروک
طراحی خانه باروک با مجلل، عظمت و تجمل همراه است. مبلمان با طراحی پیچیده، لوازم جانبی طلاکاری شده و مواد براق مانند سنگ مرمر و گرانیت از ویژگی های این سبک متاثر از اروپایی است. معماری، دکور و مبلمان همگی متقارن هستند و تصاویری از صدف ها و گلدسته ها اغلب در سراسر خانه استفاده می شود. منحنی های نامنظم، طومارهای استادانه، قالب های بزرگ و ستون های پیچ خورده را می توان روی قطعاتی مانند مبل، صندلی ناهارخوری، میز و کابینت برای ایجاد حس حرکت یافت. صندوق های ازدواج تزئینی به نام کاسینی نیز بسیاری از این جزئیات ارگانیک را در خود جای داده اند. شمع ها و فانوس ها از وسایل روشنایی پر استفاده با این سبک خانه هستند. فانوس های آهنی دیوارهای راهروها را پوشانده اند و شمع ها روی پایه های چوبی، برنجی و اسپند سوسو می زنند.
سبک دکوراسیون داخلی باهاوس
مانند طراحی مدرن، سبک آلمانی الاصل باهاوس تاکید بر سادگی دارد که از طریق خطوط تمیز و تیز تداعی می شود. عملکرد، عنصر کلیدی این نقوش داخلی، در هماهنگی با قدردانی از علم بیولوژیکی گنجانده شده است. این طرح اکولوژیکی یکپارچگی هنر و علم با ارضای نیازهای انسان به عنوان نقطه کانونی بود. به عنوان مثال، وسایل روشنایی بر اساس سبک آنها و همچنین اینکه چگونه عملکرد یک اتاق را برآورده می کنند (به عنوان مثال روشنایی زیر کابینت برای کارهای آماده سازی در آشپزخانه) انتخاب می شوند. چراغهای ساده و توکار زیادی را خواهید دید تا به براق بودن یک اتاق ادامه دهید. به طور کلی، مبلمان باهاوس در توانایی خود برای انطباق با افراد، محیط منحصر به فرد و نیازهای آنها بسیار انعطاف پذیر است. بسیاری از اثاثیه و نور ممکن است فرو بریزد، تا شده یا بر اساس نیازهای تخصصی هر موقعیت تنظیم شده است [Droste 2002]. طرح های باهاوس کم اهمیت هستند و دارای خطوط صاف با ترکیبی از مواد ارگانیک مانند چرم، شیشه و چوب چند لایه است. از طراحان برجسته باهاوس می توان به والتر گروپیوس، مارسل برویر، ویلهلم واگنفلد و هربرت بایر اشاره کرد.
سبک دکوراسیون داخلی خانه ساحلی – فضای داخلی جودی کوک
سبک خانه ساحلی حسی سبک و مطبوع را تداعی میکند، درست مانند حالتی که هنگام نشستن با انگشتان پا در شنها مدفون میشوید. پالتهای رنگی معمولاً از رنگهای پر جنب و جوش ساحلی که در طبیعت یافت میشوند، مانند آبی آسمانی، بژ و سفید تند ترسیم میشوند. سایه های روشن و آفتابی مانند مرجانی و فیروزه ای را نیز می توان برای شخصیت دادن به فضا ترکیب کرد. مواد طبیعی مانند چوب فرسوده و شیشه دریا معمولا در دکوراسیون ساحل یافت می شوند . برای حفظ محیط مطبوع، مبلمان معمولاً از چوب حصیری یا چوبی ساخته میشوند. صندلی ها و مبل ها با مواد سبک وزن مانند پنبه یا کتان روکش شده اند. چراغهای روشنایی با استعداد دریایی عرضه میشوند – به عنوان مثال، چراغهای رومیزی ممکن است دارای یک شناور تغییر کاربری یا مقداری طناب جوت به عنوان پایه خود باشند. از فانوس های روستیک ساخته شده از مس یا آهن نیز می توان به عنوان دیوارکوب استفاده کرد.
سبک دکوراسیون داخلی بوهو
خانههای سبک بوهمیایی مجهز به فضایی آرام هستند و بر طبیعت، الگوهای پیچیده و رنگهای روشن مانند بنفش، قرمز و صورتی تأکید دارند. در واقع، همه این عناصر به طور مکرر با هم ترکیب می شوند تا زیبایی شناسی التقاطی و منحصر به فرد ایجاد کنند. شیک بوهو همه چیز در مورد ترکیب رنگ های جالب، ریزه کاری ها، پارچه ها و انواع مبلمان بدون هیچ گونه قصدی برای تطبیق یا پیروی از یک سبک خاص است، دقیقاً مانند ولگردهای عشایری که از آن الهام گرفته اند. ممکن است یک کاناپه معاصر با تودوزی راه راه در کنار یک عثمانی مخملی قدیمی و یک صندلی با رنگ روشن ببینید. این ترکیبی از انواع مختلف مبلمان است که فضای داخلی بوهمی را بسیار متنوع می کند. وسایل روشنایی به اندازه مبلمان منحصر به فرد هستند. آویزهای با جزئیات پیچیده،
سبک دکوراسیون داخلی برزیل
شناخته شده ترین طراحی مبلمان برزیلی در دهه 1900 رخ داد. برخلاف فرمال ساختاری سرد جنبشهای مدرن اواسط قرن و باهاوس آن زمان، قطعات برزیلی با گرما، ناقصی و آشنایی آرام آمیخته شدهاند. میزها، صندلیها و کیفها از مواد طبیعی بومی این کشور ساخته میشوند. چوب های مقاوم مانند جاکاراندا، پروبا و ایمبویا، همراه با بامبو، عصا و چرم غنی اغلب استفاده می شود. کف ها ممکن است بتنی یا از چوب های رقیق شده ساخته شده باشند که لکه دار، لاک زده یا سفید شده اند. صندلیهای برزیلی اغلب دارای یک قاب چوبی ضخیم و کم مشخصات است و شامل کوسنهای فراوان است. صندلی مول (با نام مستعار Poltrona Moleca) اثر سرجیو رودریگز یکی از محبوبترین قطعات برزیلی است، همانطور که صندلی راحتی پائولوستانو پائولو مندس دا روشا است. صندلی 3 پایه چشم نواز Joaquim Tenreiro کمی رسمی تر است، اما هنوز هم ظرافت ساده طراحی برزیلی را نشان می دهد. این زیبایی شناسی در تضاد سفید با رنگ های پارچه ای پر جنب و جوش و قهوه ای گرم از مواد بومی است. لهجهها عبارتند از گلدانهای سفالی، سبدهای دستبافت، آینههایی با قاب چوبی طبیعی و پردههای ابریشمی. طبیعت توسط طراحی داخلی برزیل پذیرفته شده است و می توان آن را در الگوهای گیاه شناسی مانند برگ ها و گل ها و در استفاده آزادانه از درختان و گیاهان گلدانی در سراسر آن یافت.
سبک دکوراسیون داخلی استعماری بریتانیا
با الهام از دکور رایج در دوران استعمار آفریقا، آسیا و هند غربی، فضاهای داخلی مستعمره بریتانیا دارای پارچههای نخی سبک وزن روی پردهها، پردهها و ملافهها هستند.
متداول ترین پالت رنگی شامل ترکیبی از رنگ های سفید، بژ و قهوه ای برای ایجاد ظاهری ملایم و ظریف است.
گل ها و گیاهان به طور مداوم در سرتاسر خانه استفاده می شوند تا حس شادابی را ایجاد کنند. مبلمان از موادی مانند حصیری، آبنوس، چوب ساج و چوب ماهون تشکیل شده است.
تنه های مسافرتی چرمی با چفت و پرچ برنجی از اجناس محبوب در دوران شکوفایی این دوران بودند. میزها، صندلی ها، کابینت ها و مبل ها معمولاً با چوب تیره رنگ ساخته می شوند تا فضایی غنی و پیچیده ایجاد کنند. مبلمان با رنگ عمیق تضاد دوست داشتنی با دیوارهای با رنگ خنثی ایجاد می کند. فانوس های زنگوله ای و پنکه های سقفی روشن وسایل محبوبی برای روشنایی خانه های مستعمره بریتانیا هستند.
دکوراسیون استعماری بریتانیا دارای ظرافت گاه به گاه خاصی است که آن را به انتخاب محبوب طراحان داخلی و دکوراتورها تبدیل می کند.
سبک دکوراسیون داخلی کارولین
سبک کارولین، که در غیر این صورت به عنوان سبک بازسازی نامیده می شود، شبیه به خانه های تحت تأثیر باروک است. برنج سخت افزار انتخابی برای کشش کابینت، شیرآلات و دستگیره درب است.
مبلمان با ظرافت حکاکی شده و دارای کارهای چوبی ظریف با الهام از نقوش گل و میوه و همچنین پایه هایی به سبک نرده است.
گردو نوعی چوب است که بیشتر برای ساخت صندلی، میز، کابینت و غیره استفاده می شود. یک پوشش تزئینی از چوب ظریف که به عنوان روکش شناخته می شود، برای افزودن شخصیت به مبلمان اعمال می شود. نورپردازی کارولین ترکیبی از ویژگیهای مدرن و دنیای قدیم را به لطف سایههای ساده و پرداختهای دقیق به رخ میکشد. چراغهای رومیزی دارای سایههایی هستند که از ابریشم یا مخمل ساخته شدهاند و با ملیله و حاشیه تزئین شدهاند. این سبک در زمان سلطنت چارلز دوم در انگلستان مرسوم بود.
سبک دکوراسیون داخلی چینی
سبک چینی نقوشی را از طراحی خانه آسیایی و ذن، مانند تمرکز بر طبیعت و سادگی، وام گرفته است. فضای داخلی پر از پاشش های درخشان طلایی، قرمز، قهوه ای و سیاه است.
فنگ شویی مهم است، زیرا گفته می شود چیدمان مبلمان و دکور انرژی مثبتی به خانه می دهد. کابینت ها، اسلحه ها و صندلی ها حکاکی ها و نقاشی های دقیقی از اژدها، کوه ها، ابرها، پرندگان و گل ها دارند. مبلمان همچنین دارای پوشش لاکی ضخیم برای ظاهری براق است.
در ابتدا، این فرآیند بسیار گران بود و اثاثیه بزرگ کاملاً لاکی فقط برای اعضای امپراتوری سلسله سونگ در نظر گرفته شده بود.
در قرن 19 مقرون به صرفه تر شد، اما معمولاً در قطعات کوچکتر یا بخش های تزئینی مبلمان بزرگتر استفاده می شد. مروارید مادر یک ماده خاتم مخصوصاً محبوب برای طرح های چینی لاکی بود. فانوس های کاغذی از سقف آویزان می شوند تا رنگ، بافت و البته نور را به خانه کمک کنند. آویزها و لوسترهای تزیین شده را می توان در فضای داخلی چینی نیز یافت.
سبک دکوراسیون داخلی چیپندیل
سبک طراحی داخلی چیپندیل در سال 1754 زمانی که توماس چیپندیل کاتالوگ مبلمان “آقا و مدیر کابینت ساز” را منتشر کرد ظهور کرد.
مبلمان چیپندیل تأثیراتی از مبلمان گوتیک و روکوکو و عناصر معماری چینی مانند سقفها و الگوهای پنجره دارد
پایههای پشتی مبلمان به سمت بالا جریان مییابند تا تکیهگاههای صندلیها را با جزئیات پیچیده تشکیل دهند. از دیگر ویژگی های مبلمان چیپندیل می توان به ساق های مخروطی، پای چوبی و طرح های توری اشاره کرد. اثاثیه معمولاً از چوب ماهون ساخته می شود، ماده ای که به راحتی حکاکی می شود و در برابر سایش و پارگی روزمره مقاومت می کند.
چهارپایه ها و صندلی ها با پارچه های ظریف مانند مخمل یا ابریشم روکش شده اند. فضای داخلی به سبک Chippendale با رنگ های خنثی مانند قهوه ای، سفید کرمی و خاکستری پر شده است. فلزات مانند طلا، نقره و برنز نیز در سراسر خانه استفاده می شود. لوسترها یک لامپ معمولی هستند که برای ایجاد حس پیچیدگی استفاده می شوند.
سبک دکوراسیون داخلی ساحلی – بکی گریفین
سبک ساحلی حال و هوای آرام، مطیع و بی دغدغه ای را ایجاد می کند. عناصر الهام گرفته از ساحل مانند دلارهای شنی، شیشه دریا و چوب دریفت به عنوان دکور در سراسر خانه استفاده می شوند. یک پالت رنگ سفید شفاف در سبک ساحلی رایج است که گاهی اوقات از رنگ های آبی، سبز، آبی و مرجانی پخش می شود. نور یک عنصر مرکزی در طراحی داخلی ساحلی است، بنابراین، خانه ها دارای درهای شیشه ای، نورگیر و پنجره های زیادی هستند. مبلمان ساحلی معمولاً با احساسی در کنار دریا همراه است، بنابراین اغلب صندلیها و میزهای چوبی رنگآمیزی شده با رنگآمیزی یا صندلی حصیری طبیعی بافته شده را خواهید دید. وسایل روشنایی همچنین از عناصر طبیعی برای حفظ محیط ساحلی استفاده می کنند. لوسترهای ساخته شده از گلبرگ های آبشاری شیشه دریا یا آویزهای چوبی آویزان که دارای روکش فرسوده هستند، هر دو برای یک خانه ساحلی مناسب هستند.
سبک دکوراسیون داخلی مشترک المنافع
طراحی خانه مشترک المنافع یا کرومول روی اصول اولیه تمرکز دارد – مبلمان با خطوط شدید و مستقیم و بدون کنده کاری یا تزئینات پیچیده ارائه می شود.
مشترک المنافع ویژگی های مشابهی با سبک باهاوس دارد، زیرا به جای سبک و دکور، بر عملکرد تمرکز دارد. بهجای روکشهای مخملی یا ابریشمی، از چرم برای ظاهری براق و ساده استفاده میشود.
نوارهای ضخیم چرم گاوی روی پایه ها و نرده های صندلی کشیده شده بود و با میخ های سر برنجی محکم می شد. پشتی صندلیها هرگز پر نمیشد، زیرا برای این سبک اصلی و مناسب انگلیسی بسیار مجلل تلقی میشد.
در عوض، پشتی صندلی های تخت باز کلاسیک برای ظاهر کم رنگ خود استفاده می شد. تنها وسایل روشنایی نیز دارای اشکال بسیار ابتدایی با جزئیات کمی هستند.
سبک دکوراسیون داخلی معاصر
سبک معاصر اغلب با طراحی مدرن جایگزین می شود – با این حال، چند تفاوت وجود دارد. بر خلاف همتای مدرن خود، سبک معاصر از دوره های زمانی مختلف وام گرفته است و یک محیط التقاطی ایجاد می کند. به عنوان مثال، مبلمان شیک و ساده و هنر را می توان با قالب گیری دقیق در اطراف دیوارها و پنجره ها ترکیب کرد. سبک معاصر همچنین از طراحی مینیمال خانه یادداشت می کند، زیرا چیدمان ها باز و مطبوع هستند و هیچ درهم و برهمی در چشم نیست. اثاثیه دارای زوایای تیز و 90 درجه است و با پارچه های ساده مانند پشم، پنبه و کتانی که هیچ تزئین یا نقش و نگاری ندارند، روکش شده اند. در عوض، مبلها، صندلیها و چهارپایهها با رنگهای خنثی مانند سیاه، سفید و برنزه پوشیده شدهاند. هیچ حاشیه، دامن، تزئینات یا منگوله ای در مبلمان امروزی یافت نمی شود، زیرا تمام پاها در معرض دید هستند. وسایل روشنایی از مواد براق مانند شیشه، سرامیک و…