برخی از سبک های طراحی داخلی می توانند به خودی خود توضیح دهند. اما بسیاری از پرتقاضاترین و تاثیرگذارترین سبک‌های طراحی در چند سال اخیر نیاز به توضیح بیشتری دارند… و هنگامی که یک ظاهر جدید از سبک‌های جاافتاده‌تر دیگر وام گرفته یا چرخشی تازه به یک کلاسیک محبوب می‌دهد، همه چیز فقط از آنجا پیچیده تر شوید اگر در تلاش برای تشخیص یک فضای داخلی مینیمالیستی از یک مینیمالیست هستید، ما اینجا هستیم تا به شما کمک کنیم. در حالی که خطوط همیشه آنقدر بریده و خشک نیستند، چند اصل اصلی در هر سبک طراحی داخلی وجود دارد که می تواند به شما کمک کند تا حتی متنوع ترین خانه را شناسایی کنید. توانایی تشخیص آسان هر سبک طراحی داخلی چیزی بیش از یک ترفند مهمانی هوشمندانه است – همچنین می تواند به شما کمک کند سبک شخصی خود را تعریف کنید و بیشتر به دنبال چیزهایی باشید که به سمت آن گرایش دارید. همچنین می‌تواند به شما اجازه می‌دهد بسته به شهود و حساسیت‌هایتان ترکیب و مطابقت داشته باشید، و آن برچسب‌ها را به باد بیندازید – اگر این چیزی است که سبک شخصی شما می‌خواهد. البته، این سبک ها و روندها به سرعت از ماه به ماه تغییر می کنند، بنابراین همیشه چیز جدیدی برای یادگیری وجود دارد. و اگر به سبک جدیدی دست پیدا کردید، پیش بروید و نامی برای آن بگذارید—ممکن است هفته آینده درباره آن بنویسیم.
1. سنتی
بیشتر بخوانید: بهترین رنگ آشپزخانه
به طور خاص، سنت‌های فضای داخلی اروپا در قرن 18 و 19، البته با رویکردی جاودانه‌تر. تقارن، هارمونی و ظرافت کم اهمیت از ویژگی های تعیین کننده هستند.مبلمان کلاسیک، جزئیات پیچیده و رنگ‌های غنی در فضای داخلی سنتی به وفور یافت می‌شود که منجر به فضاهای کاملاً رسمی و در عین حال کاربردی می‌شود. معماری یکی دیگر از اجزای مهم است که آسیاب کاری دقیق مانند قالب‌گیری تاج و گلدان نقش مهمی دارد.
2. ماکسیمالیسم
قوانین بسیار کمی در مورد ماکسیمالیسم وجود دارد، اما ما همیشه فکر می کنیم کاغذ دیواری نقطه شروع خوبی است، زیرا بلافاصله بدون شلوغی فضای داخلی آن را بالا می برد. البته، تفاوتی بین «حداکثر گرایی» و «غیب‌انگیز» وجود دارد. مطمئناً برخی ویرایش‌ها هنوز مورد نیاز است، اگرچه بیشتر به شهود و انگیزه متکی است. حتماً هر چند وقت یک‌بار عقب‌نشینی کنید و اتاق را به‌طور کلی ببینید. یا بهتر است یک عکس بگیرید تا کمی بی طرفی و فاصله به خود بدهید و به شما این امکان را می دهد که ببینید آیا سبک حداکثری در خانه شما کار می کند یا خیر.
3. مینیمالیسم
4. معاصر
نباید با دیگر سبک‌های طراحی مدرن اشتباه شود، فضای داخلی معاصر کاملاً لحظه‌ای است، در حالی که مدرن می‌تواند به هر چیزی که در دهه‌های گذشته آینده نگر بوده اشاره داشته باشد، مثلاً خانه‌های مزرعه مدرن وسط قرن یا مدرن.عناصر کلیدی طراحی معاصر را می توان در سادگی، خطوط تمیز، پیچیدگی ظریف و استفاده عمدی از بافت خلاصه کرد. این یکپارچه عناصر کلاسیک و جاودانه را با قطعات بسیار مدرن و مدرن ترکیب می کند. همچنین این سبک به طور طبیعی مینیمال است که هرگز نباید احساس بی‌حوصلگی، خفه‌کننده یا قدیمی داشته باشد. بیشتر فضاهای معاصر به یک پالت رنگی سیاه، سفید و خنثی می چسبند و گاهی اوقات از رنگ های برجسته برای ایجاد کنتراست قوی استفاده می کنند. همچنین وجود مشخصی از خطوط بصری قوی وجود دارد، چه مستقیم و چه منحنی.
5. سنتی جدید
پرز براون توضیح می‌دهد: «آغاز خطوط تمیز با عتیقه‌های زیبا، قالب‌های تزئینی، و آثار هنری قدیمی… هر چیزی که پدربزرگ و مادربزرگ ما داشتند دوباره جدید است و آن فرهنگ غنی به طور یکپارچه در محیط اطراف ما بافته شده است.
6. انتقالی
به عنوان یک ترکیب سبک، طراحی انتقالی یکی از مواردی است که ممکن است حتی متوجه نشوید که در خانه خود از آن استفاده می کنید. در هسته خود، انتقالی ترکیبی از هر دو سبک طراحی سنتی و معاصر است. به عبارت دیگر، قدیمی را با جدید ترکیب می کند تا به فضای داخلی ظریف و در عین حال راحت و جاودانه دست یابد.بنابراین دقیقاً چگونه این ترکیب به دست می آید؟ به طور کلی، اتاق های انتقالی با مبلمان پیچیده ای تجهیز شده اند که خطوط کلاسیک و نرم را با راحتی قطعات مدرن ترکیب می کند.
بیشتر بخوانید: رنگ اتاق نشیمن
پالت‌های رنگی مدرن‌تر هستند، با رنگ‌های تمیز و خنثی که لایه‌ی پایه را ایجاد می‌کنند و لهجه‌های پاستلی ملایم یا رنگ‌های خاکی غنی به‌طور محدود به کار می‌روند. کنتراست از طریق استفاده از بافت ها یا تن های مختلف به دست می آید.
7. مدرن میانی
روندی که اینجا باقی مانده است، MCM اکنون و برای همیشه قلب ما را دارد – اما دیدن این تغییر ظاهر و تطبیق با زمان نیز جالب است.
جاشوا جونز، طراح دکوریست ، می‌گوید: «من می‌بینم که تعداد بیشتری از مردم درخواست مدرن Midcentury می‌دهند . اما او توضیح می‌دهد که این مدل مدرن میدسنتری مادربزرگ شما نیست. “اغلب آنها می خواهند این سبک را با حال و هوای غیرعادی یا پر زرق و برق ترکیب کنند تا شخصیت آنها را منعکس کنند. می تواند جسورانه و سرگرم کننده یا سبک و مطبوع باشد.”
بخشی از چیزی که ما در مورد این ظاهر دوست داریم، که با اشکال هندسی و مواج مانند ساق های سنجاق سر و سبک مبلمان “آمیب” یا “لوبیا کلیه” و رنگ های چوب گرم مشخص می شود، سازگاری آن است. جونز می‌گوید: «این سبک برای خانه‌های قدیمی‌تر یا آنهایی که از مبلمان و لوازم یکپارچه‌سازی با سیستم‌عامل استقبال می‌کنند، ایده‌آل است.
8. هنر دکو
سبک دکو که معمولاً با شکل‌های گرد، پارچه‌های شاداب و رنگ‌های جواهری غنی برجسته با برنج مشخص می‌شود، در سال‌های اخیر دستخوش دگرگونی شده و به گونه‌ای ظاهر شده است که مدرن‌تر و کمتر دهه ۹۰ به نظر می‌رسد. رابین استریکلر از دیزاین ورکز توضیح می‌دهد: «استفاده از اشکال منحنی یک بازگشت متمایز است که دوباره به یک پیچش مدرن‌تر ظاهر می‌شود . “در مبلمان ، ما به جای خطوط مستقیم ، قطعات اثاثه یا لوازم داخلی مانند مبل ها ، آشغال ها و حتی نیمکت هایی را که با عدم تقارن و منحنی ها طراحی شده اند ، مشاهده می کنیم. این یک انرژی آرام تر – امواج و منحنی ها را ایجاد می کند و احساس می کند که مبهم تر و صمیمی تر است.” صندلی های باشگاهی مواج مانند آنچه در اینجا دیده می شود، مشخصه سبک آرت دکو است.
9. اسکاندیناوی
عمیقاً در جای خود ریشه دارد – به طور خاص ، دانمارک ، سوئد و نروژ ، هرچند که گاهی اوقات فنلاند و حتی ایسلند هنگام صحبت گسترده تر سخاوتمندانه در ترکیب قرار می گیرند – این زیبایی شناسی از خطوط تمیز ، بنت وود و سایر مواد طبیعی ، و تفریحات براق و پیچیده نسبت به اوضاع و احوال است. نمایش می دهد.فضاهای «اسکاندی» احتمالاً دارای برخی از نمادهای معروف طراحی نوردیک هستند که در مورد آنها شنیده اید، از میزهای لاله اینو سارینن گرفته تا صندلی های جناغی خمیده به آرامی هانس وگنر، و بله، حتی چند مورد IKEA که به خوبی قرار گرفته اند (شرم نیست. ما عاشق فروشگاه بزرگ سوئدی هستیم).
بیشتر بخوانید: وسایل تزیینی آشپزخانه
10. خانه مزرعه مدرن
جوآنا گینز را سرزنش کنید—هیچ فهرستی از سبک های دکوراسیون برتر بدون اشاره به خانه های مزرعه مدرن کامل نمی شود. با ترکیب عناصر روستایی به شیوه‌ای تازه و مطبوع، این ظاهر به خاطر حال و هوای خانه‌دار و خوش‌آوازه‌اش … و به دلیل توجه به سبک زندگی ساده‌تر، مورد توجه قرار گرفته است.پرز براون می گوید: شلوغی سریع و در زمان واقعی که ما به آن عادت کرده ایم، نسل ما هوس یک سبک زندگی کندتر و هدفمندتر را دارد. “سبک خانه های مزرعه ای اجازه می دهد تا طبیعت آرام با رنگ های خاکی خنثی ملایم، مواد طبیعی و معماری معمولی پر از بافت خود در داخل خانه جریان یابد.”
11. بوهمی
مسافران جهان و مادران گیاه، این یکی برای شماست. سبک بوهمی از لایه‌هایی از منسوجات سرسبز از سرزمین‌های دور استفاده می‌کند، مانند فرش‌های دست‌بافت مراکشی با طرح‌های بلوک ژاپنی و حتی بالش‌های گلی مالی. انتظار داشته باشید که مقدار زیادی از مواد طبیعی، ملیله‌ها، گلدان‌های ماکرامه را ببینید که با فضای سبز سرسبز سرازیر می‌شوند – روند وسواس گیاهی مانند جنگل در فضای بوهو بسیار مناسب است – و فلزاتی مانند برنج و مس با پتینه‌ای محبوب.Authenticity نام بازی در اینجا است، بنابراین هر چیزی که به نظر می‌رسد در یک بازار کثیف در یک مکان دور دست برداشته شده است، بازی برای این سبک راحت و خلاقانه است.
12. اسکاندیفورنیایی
چه اتفاقی می افتد وقتی دو سبک مورد تقاضا با هم ترکیب شوند؟ جادوی ناب این سبک طراحی داخلی که به سبک اسکاندیناوی و کالیفرنیایی است، این روزها به سرعت در حال افزایش است.Joshua Jones، طراح دکوریست توضیح می دهد: «این سبک با کمی سبک ساحلی، صنعتی، بوهمی و مدرن با برخی از عناصر اسکاندیناویایی با تمرکز بر ایجاد فضایی سبک و آرام ترکیب شده است . «تمرینات متداول این سبک خاص، رنگ‌های چوب روشن، فلز سیاه، برنج، و بالش‌های قبیله‌ای/بافت‌دار در مقابل پس‌زمینه‌ای از مبلمان روکش‌دار با رنگ‌های روشن‌تر است» – به عناصر بسیاری که قبلاً از سبک‌های مربوطه آنها دوست داریم. او می‌گوید: «این برای هرکسی که خنثی‌ها را دوست دارد، اما می‌خواهد فضایی آرام و بی‌آرام بدون خسته‌کننده بودن را نیز داشته باشد، عالی است.
13. مدرن کویر
ظاهر مدرن بیابانی از سبک‌های بوهو و التقاطی وام گرفته است، اما بافت‌های خاکی مانند گچ، خاک رس، و سنگ را به همراه اشکال هندسی و ارگانیک برای تداعی حسی که یادآور کویر است، در خود جای داده است.لورن نلسون ، طراح ، چندین مورد از این عناصر را در حال حاضر غیرقابل مقاومت می‌داند: او می‌گوید: «من عاشق استفاده از اشکال ارگانیک در لوازم جانبی هستم. “آنها واقعاً می توانند زندگی را در یک قفسه کتاب یا شومینه بی مزه ببخشند – من مخصوصاً عاشق گلدان های سرامیکی دست ساز و پر کردن آنها با شاخه هایی هستم که جذابیت بصری ایجاد می کند.”در اینجا او سرامیک های کاملاً ناقص را با چاپ هندسی که کمی اواسط قرن است، کمی ممفیس – یکی دیگر از تم های رایج در این سبک زیبایی شناختی، جفت می کند.
14. التقاطی
سبک التقاطی هنری، خلاقانه و آزادانه گاهی اوقات به سختی قابل توصیف است، زیرا از همه چیز کمی استفاده می کند – اما جادوی آن در همین جا نهفته است. همانطور که لیلی براون از Lily Brown Interiors اشاره می‌کند ، با ترکیب و کنار هم قرار دادن اثاثیه دوره‌ها و سنت‌های مختلف و در عین حال ترکیب رنگ و شخصیت فراوان، خانه‌هایی به سبک التقاطی مانند یک بینش فوری از تاریخچه و مالک خانه هستند .او توضیح می دهد: «حفظ و برجسته کردن معماری و عناصر تاریخی در یک خانه در حالی که خطوط تیز و تمیز در کنار هم قرار می گیرند، تعادل زیبایی از فرم و جزئیات ایجاد می کند. یک تزریق متفکرانه رنگ به لایه‌های آن می‌افزاید و فضایی جذاب ایجاد می‌کند که هم گذشته و هم اکنون را می‌شناسد.»بهترین راه برای داشتن این سبک در خانه؟ کتاب قوانین را فراموش کنید و فقط چیزهایی را جمع آوری کنید که توجه شما را به خود جلب می کند – نیازی به نسبت دادن چیزهای مشابه نیست.
15. شیک روستایی انگلیسی
این ظاهر برجسته‌تر و زیباتر از روند “شیک شیک” گذشته، از منابع مشابه الهام گرفته شده است، اما با ترکیب آنها به شیوه‌ای منحصربه‌فرد، زندگی جدیدی را به پارچه‌ها، الگوها و شبح‌های کلاسیک القا می‌کند. انتظار داشته باشید که گل های دوتایی را در کنار قطعات عتیقه و مواد با شکوه در دسته ای از رنگ های زنانه ببینید.لیز کان، طراح مستقر در بوستون، می‌گوید: «هنوز به آثار کلاسیک مانند روکش‌های پف‌دار پشت کانالی و گل‌های تاریخی اما رنگ‌آمیزی یا تغییر مقیاس‌شده علاقه‌مندم (و دوست دارم) . «در حال حاضر چیزی آرامش‌بخش در گذشته وجود دارد – این شناخته شده و آشناست، بنابراین من هیجان‌زده هستم که می‌توانم از چین‌های به‌روز شده استفاده کنم، تافت‌های کانالی پر زرق و برق، مواد طبیعی مانند عصا و حصیری که ممکن است در حال حاضر مد روز باشند، امتحان خود را پس داده‌اند. نیاز به زمان و مهارت برای بافتن و دستکاری، و نقاشی دستی کاغذ دیواری و پارچه بلوک شده بر اساس الگوهای تاریخی است.”اگرچه این ظاهر کاملاً زنانه است، اما به لطف مجموعه‌ای متنوع از چاپ‌ها و رنگ‌های پررنگ، نسبت به مدل‌های قبلی خود ظریف‌تر است.
16. ساحلی مدرن
طراحی ساحلی راه درازی را از اجاره تعطیلات ساحلی که در دوران جوانی شما متمرکز بر صدف دریایی است، پیموده است. در عوض، فضای داخلی الهام گرفته از ساحل امروزی بر انتقال حالات مطبوع و آرام ساحل دریا تمرکز دارد.جای تعجب نیست که فضاهای داخلی ساحلی مدرن اغلب بر پایه ای شفاف و سفید با لایه های آبی الهام گرفته از دریا و آسمان و قهوه ای و سبز خاکی تکیه دارند.
احساس کلی باید تمیز و سبک باشد – تجسم نفسی از هوای تازه و شور.مانند رنگ‌ها که از طبیعت الهام گرفته‌اند، منسوجات و مبلمان در طراحی ساحلی نیز از تنوع طبیعی برخوردار هستند. موادی مانند چوب، جوت، کتان، پنبه و شیشه همه رایج هستند. اما مسلما مهمترین عنصر داخلی مدرن ساحلی؟ سبک. نور طبیعی بسیار و باشکوه.
17. مدیترانه جدید
ساحلی، اما با پیچ و تاب متمایز، این ظاهر کاملاً در مورد بافت است – اغلب به شکل دیوارهای گچی و پرداخت های طبیعی و ارگانیک.Jessie Yoon طراح دکوریست از Casa Nolita می‌گوید: «یکی از گرایش‌هایی که من بیش از همه در مورد آن هیجان‌زده هستم، پوشش دیوار گچی آهکی است. “دیوارهای خاکی و نرم، توهم شیرینی از بودن در جایی در کنار دریای مدیترانه ایجاد می کنند.
مبلمان ساخته شده از مواد طبیعی مانند چوب خیزران، سنگ، چوب اصلاح شده، چوب لبه زنده و کتانی شسته شده را برای تکمیل ظاهر اضافه کنید.” این مانند یک تعطیلات دور از ساحل است که می توانید با خود به خانه بیاورید.
18. طبیعت شناس
مایکل کاکس از طراحی داخلی فولی اند کاکس می گوید: «طبیعت گرایی چیزی است که ما متوجه شده ایم مشتریانمان به سمت آن گرایش پیدا می کنند. پایه‌های چوبی ارگانیک میز کوکتل یکی از بارزترین عناصر است، اما استفاده از پارچه‌های طبیعی و ارگانیک مانند پنبه دست‌بافت و پشم دست‌باف به طرز ماهرانه‌ای به آرامش و آرامش کمک می‌کند.
بیشتر بخوانید: لوازم فانتزی آشپزخانه
حال و هوای زمینی که می خواستیم برای این خانه ساحلی به دست آوریم.”در حالی که علاقه فزاینده ای به بافت های طبیعی و دست لمس شده در چندین سبک طراحی برتر در حال حاضر وجود دارد، با تأکید بر کنتراست و نقص در هر عنصر، این تأثیر یک قدم جلوتر می رود. کاکس می‌گوید: «حتی ایده دوچرخه‌سواری در مد با صندلی‌های قدیمی که در Clignancourt یافتیم و با چرم طبیعی رنگ‌آمیزی شده اند، نشان داده می‌شود.
19. جنوب غربی
اگر به شواهد بیشتری نیاز دارید که نشان دهد جنوب غربی آمریکا در حال گذراندن یک لحظه طراحی بزرگ است، دیگر به دنبال آن نباشید. براون خاطرنشان می کند که سبکی که او آن را “روح جنوب غربی” می نامد آخرین روندی است که باید به دنبال آن بود.او می‌گوید: «ما از مرحله «۵۰ سایه خاکستری» طراحی داخلی خارج می‌شویم و رنگ و بافت را به روش‌های آوانگارد در نظر می‌گیریم.
بیشتر بخوانید:دکوراسیون اتاق نشیمن
الگوها و پالت های جنوب غربی در طراحی و مد ظاهر می شوند و نتیجه یک فضای داخلی بازیگوش و جذاب است که قطعاً چیزها را جذاب نگه می دارد. الگوها و منسوجات الهام گرفته از جنوب غربی با چوب خام و لمس های اواسط قرن آمیخته می شوند تا حال و هوای التقاطی با شخصیت های فراوان داشته باشند.
20. صنعتی
سبک صنعتی یکی از مواردی است که احتمالاً تا به حال با آن آشنا شده اید. این طرح با الهام از کارخانه های رفیع اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم، یک زیبایی شناسی طراحی است که ابتدا عملکرد و سپس فرم را در نظر می گیرد.عناصری که معمولاً با طراحی صنعتی مرتبط هستند، البته مصالح ساختمانی خشن مانند آجر ناتمام، لوله‌ها و فلزات در معرض دید، چوب فرسوده و بتن صیقلی هستند.
بیشتر بخوانید: معماری همگام با طبیعت
از نظر معماری، این فضاها اغلب دارای سقف های سر به فلک کشیده، پنجره های عظیم و پلان های طبقه باز هستند. رنگ ها به سمت خنثی شدن گرایش دارند، با دیوارهای روشن و مبلمان تیره تر و مردانه تر.نکته جالبی که در مورد طراحی صنعتی باید به آن توجه کرد این است که چگونه به طرز ماهرانه ای تقریباً به هر سبک دیگری نفوذ کرده است. هنگامی که فضای داخلی ما به ناچار “چیزی را از دست می دهد”، اغلب راه حل اضافه کردن یک عنصر صنعتی و پیچیده است.